任何人从巴黎卢浮宫大厅乘自动扶梯到二楼走廊,第一眼就能看到这幅古代浮雕艺术作品。
游人们不事停留匆匆而过,我却多看了几眼,并赶紧拍下这张照片。
杰米乐客在纳闷——浮雕上一个成年男子依偎在一位妇女的怀里吸允她的乳汁,行为颇觉怪诞;但其神情虔诚、举止严肃,并不见丝毫的轻浮意态——这样的画面在表达一种什么寓意?我想找到对浮雕作品的解释,但周边墙上并无任何说明文字。
脑子里忽地闪现一个似懂非懂的心理学词汇“恋母情结”。这幅无名浮雕画是否在描述类似情境,或者说至少流露了创作这件作品的某位古欧洲艺术家当时特定的心理状况?不得而知。
在我的初浅印象中,“恋母情结”属于人类固有的一种复杂心理情感,特指男性对自己的母亲以至延伸到广义上的“母性”的依恋,这种情结通常在一个人的幼年及成长期中比较明显,而随着年龄增长,他的这种潜意识将由他的异性恋人逐渐化解。对一般人来说,自然发生的恋母情结并非病态,这种心理状况早期有助于个体对其家庭角色的认知以及性意识的启蒙;但对某些人而言,一份不自觉的心底纠结将相伴他的终身。对上面这幅古欧洲浮雕作品的理解,是不是可以归纳到相关范畴?
有的东西真的不好揣测,我又难于专门深入去了解许多情况,因为我不是心理学家或历史学家。但习惯使然,我会把感觉到的一些东西记录下来,有空的时候拿出来做一个比较,好像发现古欧洲雕塑、油画等艺术作品中有类似“恋母情结”的流露,个人觉得非常明显,但却不敢妄下定论。
我上一回参观纽约大都会博物馆时,在欧洲古典油画长廊内拍下这幅作品。一名贵妇正在给她的孩子哺乳,油画风格写实而色调温暖,一种优美的母性光辉充盈画面。
还是在大都会博物馆,这一幅经典唯美画作也给人印象深刻。观众会感觉到“母亲或者母性的胸怀孕育了整个世界”。人们又似乎看到,油画作者的创作冲动一定源于他内心深处的某类渴望。
在洛杉矶韩丁顿欧洲艺术博物馆看到这幅油画,其写实主义手法使神话故事中的人物栩栩如生。
我想纽约大都会博物馆的这一幅《圣母哺乳图》的创作年代应该会更早一些(公元1000年左右的欧洲中世纪?),那时候对物体透视关系的处理技术尚未成熟,但画家的恋母心迹显而易见。
保存在意大利佛罗伦萨约菲兹画廊的这幅作品由Farmigianino创作于1534年,他让画中人物超级变形,评论者认为巨大的婴儿代表了画家的潜意识——在母体面前可以无比任性。
而巴黎卢浮宫收藏的这幅版本不同的《圣母哺乳图》中,幼小的耶稣有着成人般深邃的眼神,那显然来自画家的主观臆想,而整个画面因为母爱温馨而光辉四溢。
耶稣受难后仍然回归圣母怀抱,梵蒂冈的圣彼得大教堂内,人们看得到文艺复兴大师米开朗琪罗的这座永恒经典之作。
巴黎卢浮宫的这幅名画一时也无法找到相关解说文字,但它的中心部位显然描绘了人们在大难临头时对母爱力量的本能渴望。
在残酷的屠戮中,对心灵的唯一庇护也只能是母爱。法国画家Nicolas
Poussin的这幅《屠杀无辜者》油画创作于1628年,评论说“作品的戏剧性画面,凸显了作者惶惑的心境。”
相比之下,人们更愿意以童话般美好的形态刻画母子真情。这是洛杉矶韩丁顿博物馆后花园的一座仿古雕塑。
与大多数立意于“母爱与童真”的古欧洲画作一样,陈列于华盛顿国家美术馆的这一幅拉斐尔于1510年完成的圆形画幅《Alba
Madonna》气氛十分和谐。
对我来说,一般观赏欧洲古典油画与雕塑艺术品,除了赏心悦目之外,主要为其浪漫而严谨的创作思维以及准确又带夸张的工艺技法感叹不已。今天会涉及这么个话题,却是圣诞节到来的时候,想找几张近年在国外一些博物馆拍的古典艺术品照片,看看能不能对西方圣经故事提示一点具象概念,却发现了其中一个端倪。
实际上我的照片并不多,如果翻一翻家里收存的几本大簿头《西方古典艺术杰作》画册,更有多得数不清的佐证,或许里面流露的某种意念不应该叫做“恋母情结”,而是一种人性本源或者自然回归,或者是什么别的解释... ...
总之,圣诞节到来的时候,观赏几张与之有着文化关联的西方经典油画,应该还是不错的,对吧?
MERRY CHRISTMAS AND HAPPY NEW YEAR!







